除了文人画与画家画之间的不同，在延续文人画的画家之中，也存在着重功力与重修养的不同取向。如傅抱石、潘天寿、来楚生、唐云、陆俨少、程十发等画家，相对更重造型；而如吴昌硕、齐白石、黄宾虹、钱瘦铁等，则主要延续了明清文人业余画家以诗、书、印与绘画相结合的传统。
20世纪另一支重要的画学力量，是以南北画坛的金拱北、张大千、吴湖帆、溥儒、于非闇、谢稚柳、陈少梅、陆俨少、启功、陈佩秋等为代表，追求将画家画的功力与文人画的气韵相结合，博采众长，将两派的特点与优势进行融合。后来，由于社会的变迁，真正的文人画家在20世纪初渐渐消失。
中国画是中国文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中。它不单纯拘泥于外表形似，更强调神似。它以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料，建构了独特的透视理论，大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括力与想象力，这种出色的技巧与手段，不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且对世界的绘画艺术有着长足的影响，日益为世界现代艺术所借鉴吸收。