除了文人画与画家画之间的不同,在延续文人画的画家之中,也存在着重功力与重修养的不同取向。如傅抱石、潘天寿、来楚生、唐云、陆俨少、程十发等画家,相对更重造型;而如吴昌硕、齐白石、黄宾虹、钱瘦铁等,则主要延续了明清文人业余画家以诗、书、印与绘画相结合的传统。
20世纪另一支重要的画学力量,是以南北画坛的金拱北、张大千、吴湖帆、溥儒、于非闇、谢稚柳、陈少梅、陆俨少、启功、陈佩秋等为代表,追求将画家画的功力与文人画的气韵相结合,博采众长,将两派的特点与优势进行融合。后来,由于社会的变迁,真正的文人画家在20世纪初渐渐消失。
中国画是中国文化的重要组成部分,根植于民族文化土壤之中。它不单纯拘泥于外表形似,更强调神似。它以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料,建构了独特的透视理论,大胆而自由地打破时空限制,具有高度的概括力与想象力,这种出色的技巧与手段,不仅使中国传统绘画独具艺术魄力,而且对世界的绘画艺术有着长足的影响,日益为世界现代艺术所借鉴吸收。